Ուկրաինան միշտ հայտնի է եղել իր կախարդական մեղեդիական երգերով և երգելու տաղանդներով։ Ժողովրդական արտիստ Անատոլի Սոլովյանենկոյի կյանքի ուղին լցված էր ձայնը բարելավելու քրտնաջան աշխատանքով։ Նա հրաժարվեց կյանքի հաճույքներից՝ «թռիչքի» պահերին կատարողական արվեստի գագաթնակետին հասնելու համար։
Արտիստը երգել է աշխարհի լավագույն թատրոններում։ Մաեստրոն ծափերով ողողել է «Լա Սկալա» և «Մետրոպոլիտեն օպերա» թատրոններում։ Նա այն քիչ տենորներից էր, ում շնորհիվ աշխարհն իմացավ Ուկրաինայի մշակույթի, ուկրաինական երգի գեղեցկության, տաղանդավոր մարդկանց մասին։
Նկարչի մանկությունն ու պատանեկությունը
Անատոլի Սոլովյանենկոն ծնվել է Ստալինո փոքրիկ քաղաքում։ Տղայի ծնողները պատանեկության տարիներին նույնպես երգելու սիրահար են եղել, մասնակցել են սիրողական մրցույթների։ Մանկուց Անատոլին շատ էր սիրում ժողովրդական երգը։ Նա ելույթ է ունեցել դպրոցական բոլոր համերգներին, հմայիչ երգել է թրեյբլով։
Դպրոցն ավարտելուց հետո Անատոլին ընդունվել է Դոնեցկի պոլիտեխնիկական ինստիտուտի լեռնամեխանիկական ֆակուլտետը։ Բայց նույնիսկ այստեղ նա հանդես եկավ մենահամարներով՝ գործիքային անսամբլի նվագակցությամբ։
1952 թվականին Սոլովյանենկոն ակտիվորեն և համառորեն փորձում էր ընդունվել Լենինգրադի կոնսերվատորիա, բայց փորձն անհաջող էր։ Տղան հույսը չկորցրեց և սկսեց դասեր քաղել հայտնի երգիչ, Ուկրաինական ԽՍՀ վաստակավոր արտիստ Ա.Կորոբեյչենկոյից։ Ինստիտուտն ավարտել է 1954թ. Անատոլին, առանց մեծ ցանկության, սկսեց աշխատել գրաֆիկայի և էսքիզային երկրաչափության ամբիոնում որպես ասիստենտ՝ միաժամանակ շարունակելով սովորել վոկալ։
Անատոլի Սոլովյանենկո. Ստեղծագործական գործունեության սկիզբը
1962 թվականին Կիևում առաջին անգամ մասնակցել է սիրողական արվեստի մրցույթին։ Այնտեղ նա կատարել է իր սիրելի ռոմանսները, մասնավորապես՝ Յ. Ստեպովոյը՝ Ի. Ֆրանկոյի «Fly with the wind» խոսքերով։ Սոլովյանենկոն մասնակցել է համերգային ծրագրին Արհմիությունների համագումարի ժամանակ 1962 թվականի հուլիսին։
Նա ընտրվել է Իտալիայում պրակտիկա անցնելու համար։ Նա վեց ամիս սովորել է Լա Սկալա թատրոնում և դասեր առել իտալացի տենոր Ջենարդո Բարրայից։ 1962 թվականին Անատոլին աշխատանքի է հրավիրվել Կիևի օպերայի և բալետի թատրոնում։ 22 թվականի նոյեմբերի 1963-ին տեղի ունեցավ «Ռիգոլետտո» օպերայի պրեմիերան, որում Սոլովյանենկոն խաղում էր Մանտուայի դուքսի դերը։ Երգչուհին ամուսնացել է 1963թ.
Նրա կինը՝ Սվետլանան, Անատոլիի համար ողջ կյանքի ընթացքում եղել է խորհրդական և վստահելի ընկեր։ 1964 թվականի հունվարին երգիչը կրկին մեկնում է պրակտիկա Իտալիայում։ Եվ միաժամանակ Լա Սկալայում մասնակցել է Մեծ թատրոնի խմբի ներկայացմանը։ Հաջորդ տարի արտիստը դարձավ Իտալիայի «Նեապոլը դեմ է» փոփ երգի մրցույթի հաղթողը։ Հետո Սոլովյանենկոն վերադարձավ Մոսկվա։ Իսկ աշխատել է Մեծ թատրոնում, մասնակցել հյուրախաղերի Խորհրդային Միությունում և արտասահմանում։
1965 թվականից մաեստրոն դարձել է Կիևի օպերայի և բալետի թատրոնի մեներգիչ (տենոր)։ Նա փայլուն կատարեց ավելի քան 20 մասեր ուկրաինացի, ռուս և արտասահմանյան հեղինակների ստեղծագործություններում։
Համաշխարհային համբավ և համբավ
Շատ երկրներում համերգային գործունեության շնորհիվ արտիստը ձեռք է բերել միջազգային համբավ։ Ունկնդիրներին հատկապես դուր է եկել մեղեդային ու հոգեպարար ռոմանսների կատարումը։ 1975 թվականին նրան շնորհվել է «ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստ» պատվավոր կոչում։ Իսկ 1977-1978 թթ. արտիստը ելույթ է ունեցել «Մետրոպոլիտեն օպերա» հայտնի թատրոնում։
1980 թվականին արժանացել է Վ.Լենինյան մրցանակի։ Խորհրդային էկրաններ դուրս եկավ «Ճակատագրի նախերգանք» (1985 թ.) ֆիլմը, որը նվիրված է հայտնի հայրենակցի ստեղծագործությանը։ Իսկ 1987 թվականին արտիստը ելույթ է ունեցել Չեռնոբիլում մի շարք համերգներով։ 1990-ականներին նա հեռացավ Կիևի օպերային թատրոնից՝ ղեկավարության հետ չհամաձայնվելու պատճառով։ Երգային գործունեություն է ծավալել հետխորհրդային տարածքի երկրներում և նրա սահմաններից դուրս։
Անզուգական տաղանդ
Սոլովյանենկոն տիրապետել է «իտալական ոճին», վիրտուոզ խաղալով տենորային դերեր Վերդիի, Պուչինիի, Դոնիցետիի, Մասկանիի օպերաներում։ Սովորել է իտալերեն։ Նրա տենորն այնքան թափանցիկ ու լիրիկական էր հնչում, որ իտալացի ունկնդիրները նրան հաղթող ճանաչեցին «Նապոլին ընդդեմ բոլորի» մրցույթում։
Ուկրաինացի երգչուհին փայլուն կերպով տիրապետել է ֆրանսիական երգարվեստին։ Նա փայլուն երգել է նաև ֆրանսիացի կոմպոզիտորների, մասնավորապես Օբերի, Բիզեի, Մասնեի օպերաներում։ Հատկապես հմտորեն կատարել է Նադիրի արիան Բիզեի «Մարգարտ փնտրողները» օպերայում։ Դրանում տղամարդու ձայնի բնական հոյակապ տվյալները տեմբրով և բնավորությամբ համընկնում էին այս կուսակցության կատարողական կանոնների հետ։ Ապշեցուցիչ ոգեշնչված և քնարական Սոլովյանենկոն կատարեց «Լուսնի լույսի ներքո ես տեսա նրան ...» հայտնի սիրավեպը: Երգչուհու մեղմ ու նուրբ ձայնը պարզապես թռավ լուսնի լույսով լցված տարածության մեջ։
Նրա տենորային երգացանկի ամենադժվար մասերից է Մարիո Կավարադոսիի հատվածը Պուչինիի Տոսկայում։ Այն երգել են Էնրիկո Կարուզոն, Բենիամինո Ջիգլին, Մարիո Լանզան, Լեոնիդ Սոբինովը, Մարիո Դել Մոնակոն։ Աշխարհի շատ կատարողների համար Կավարադոսսիի կերպարը գայթակղություն էր նրանց երգարվեստի կարիերայում: Բայց Սոլովյանենկոյի կատարման մեջ այս բարդ հատվածը հնչում էր հեշտ, լուսավոր ու անկեղծ, Անդրեյի հատվածը Դանուբից այն կողմ գտնվող Զապորոժեց օպերայից շատ սիրելի էր արտիստին։
«Դա շատ տեղ ունի ձայնի համար,- ասաց Սոլովյանենկոն,- ամեն ինչ շատ վոկալ է, ամեն ինչ հեշտ է երգել: Այստեղ օրգանիկորեն համակցված են քնարերգությունն ու դրամատուրգը։ Եվ որքան մարդկայնություն, իսկապես ժողովրդական գեղեցկություն։
Սոլովյանենկոն կուսակցության մեջ վառ, յուրօրինակ գույներ է հանում իր ձայնից՝ ազգային կոնտիլենա։ Սա լավ է համապատասխանում հերոսի ռոմանտիկ տրամադրությանը: Այն ամենը, ինչ կատարողը համառորեն փնտրում էր ուկրաինական ժողովրդական երգում և ուկրաինական սիրավեպում (սրտասիրություն, քնարական պարզություն, բնականություն, զգացմունքների անկեղծություն), նա փոխանցեց Անդրեյի հատվածին։ Իսկ երգչուհու տաղանդի շնորհիվ նա փայլեց նոր անհայտ դեմքերով։
Անփոփոխ սեր ուկրաինական սիրավեպի նկատմամբ
Սոլովյանենկոյի երգացանկում կարևոր տեղ են զբաղեցրել Տ.Գ.Շևչենկոյի տեքստերի հիման վրա ստեղծված երգերն ու ռոմանսները։ Երգչուհուն շատ է դուր եկել կոբզարի կրքոտ ու խորը պոեզիան՝ լցված ժողովրդական մեղեդիներով։ Ուստի Սոլովյանենկոյի «Լույսերը վառվում են, երաժշտությունը նվագում է» կամ «Ինչու է ինձ համար դժվար, ինչու եմ ես ձանձրանում» մեկնաբանությունը հնչել է տպավորիչ, դրամատիկ և միևնույն ժամանակ վեհ ու քնարական։ Երգչուհին համոզիչ կերպով բացահայտել է սիրավեպերի դրամատիկ գաղափարը. Ամեն ինչ հնազանդվում էր մեղեդուն և աստիճանաբար զարգացնում, մղում էր այն։ Եվ գագաթնակետում հաստատեց անսահման կարոտի ու ցավի զգացումը։
Նկարչի երգացանկը ներառում էր ուկրաինական բելկանտոյի բազմաթիվ գործեր՝ «Սև հոնքեր, շագանակագույն աչքեր», «Մեկ ամսվա նման ոչինչ», «Ես հիանում եմ երկնքով», «Հույս, քամի, դեպի Ուկրաինա», «Կանգնիր բարձր լեռ», Սոլովյանենկոն դրանք կատարեց անկեղծ, պարզ և ոգեշնչված, ինչը նրա երգեցողությունը կապեց համաշխարհային կատարողների աշխատանքի հետ։ Նկարիչն ուներ հանգիստ, նույնիսկ կանտիլենա՝ լցված մեծ զգացումով, հուզական ակնածանքով, համահունչ կոբզարների ժողովրդական արվեստին։
Նկարիչ Անատոլի Սոլովյանենկոյի ժողովրդական հիշատակը
Մարդիկ հիշում են իրենց հերոսներին. Անատոլի Սոլովյանենկոն նրանցից մեկն է։ Հենց նա էլ ակտիվորեն առաջ մղեց ուկրաինական երգը երաժշտության աշխարհում։
1999 թվականին հայտնի արտիստը հանկարծամահ է լինում։ Նա սրտի հետ կապված խնդիրներ ուներ, բուժումը դրական արդյունք չի տվել։ Սրտի կաթվածը տեղի է ունեցել այն ժամանակ, երբ Սոլովյանենկոն հանգստանում էր քաղաքից դուրս գտնվող իր ամառանոցում։ Եվ, ավաղ, բժիշկները չեն հասցրել նրան հիվանդանոց տեղափոխել։ Ազգային ֆիլհարմոնիայի դահլիճում հազարավոր երկրպագուներ հրաժեշտ են տվել աշխարհահռչակ արտիստին։ Թաղված է Կոզին գյուղում (Կիևի մոտ)։
Հանրահայտ ուկրաինացու պատվին անվանվել է «6755 Սոլովյանենկո» փոքր մոլորակը։ Սոլովյանենկոյի անունը Դոնեցկի պետական ակադեմիական թատրոնին տրվել է 1999 թվականի դեկտեմբերին։ 31 թվականի մայիսի 2002-ին այս թատրոնի մոտ կանգնեցվել է նրա հուշարձանը։ Կիևում, տան ճակատին (Ինստիտուտսկայա փողոց թիվ 16), որտեղ նա ապրում էր, հուշատախտակ են տեղադրել։ Իսկ տան մոտ՝ գեղեցիկ հուշարձան։
