Արևմուտքում պերեստրոյկայի գագաթնակետին մոդայիկ էր խորհրդային ամեն ինչ, այդ թվում՝ հանրաճանաչ երաժշտության ոլորտում։ Եթե նույնիսկ մեր «տարբեր կախարդներից» ոչ մեկին չհաջողվեց այնտեղ աստղային կարգավիճակի հասնել, բայց ոմանց հաջողվեց կարճ ժամանակով դղրդալ։ Թերևս ամենահաջողվածն այս հարցում Գորկու այգի կոչվող խումբն էր, կամ ինչպես կոչվում էր Գորկու այգի բլրի վրայով։
«Գորկու պարկ»՝ ռոքի սուրհանդակներ սովետների երկրից
Խմբի ծնունդը
Այս նախագիծը մտահղացել և հաջողությամբ «կռկել» է ԽՍՀՄ-ի ամենահայտնի երաժիշտներից մեկը և այն ժամանակ սկսնակ պրոդյուսեր Ստաս Նամինը: Նա կռահեց՝ օգտվել միջազգային ասպարեզում քաղաքական «հալոցքի» պահից և զարգացնել խորհրդային կարծր ու ծանր արտահանման տարբերակը արևմտյան ուղղությամբ։
Ի պատիվ «Ծաղիկներ» անսամբլի լեգենդար անդամի, այս նպատակին հասնելու համար նա ընտրել է իսկապես ուժեղ երաժիշտների, ովքեր կարողացել են նվագել ու հմտություններ ձեռք բերել բազմաթիվ հեղինակավոր խմբերում։
Ֆրոնտմեն, վոկալիստ Նիկոլայ Նոսկով և սոլո կիթառահար Ալեքսեյ Բելովը 1980-ականների սկզբին համագործակցել է կոմպոզիտոր Դավիթ Թուխմանովի հետ Գորկի Պարկ խմբից առաջ։ Նրանց գործունեության արդյունքն էր «Մոսկվա» ռոք խումբը և «ՉԹՕ» կուլտային ալբոմը։
Բասիստ Ալեքսանդր Մինկովը (հետագայում՝ մարշալ) որոշ ժամանակ երաժշտություն է նվագել Արաքս խմբում։
Կիթառահար Յան Յանենկովը մի քանի տարի եղել է Ստաս Նամինի խմբի անդամ։
Թմբկահար Ալեքսանդր Լվովը կանգնած էր հանրահայտ Aria խմբի ակունքներում:
Նրանք սկսել են փորձերը 1987 թվականի գարնանը Նամինի ստուդիայում, որը գտնվում է Գորկու անվան մշակույթի և ժամանցի այգում։ Անվան մասին երկար չմտածեցին ու նոր թիմն անվանեցին ի պատիվ այն վայրի, որտեղ հավաքվել էին փորձերի։
Երգերը գրվել են անգլերենով, իսկ աշնանը գնացել են համերգներ տալու։
Scorpions խմբի գերմանացիների հետ համատեղ ելույթից հետո որոշ արևմտյան արտադրողներ ուշադրություն հրավիրեցին խորհրդային գլամ մետաղագործների վրա։ Մեկ տարի անց Ջոն Բոն Ջովիի օգնությամբ պայմանագիր կնքվեց Polygram-ի հետ։
Գորկու պարկի խմբի պլանավորված-անսպասելի հաջողությունը
1989 թվականի սկզբին տղաները սկսեցին ձայնագրել իրենց դեբյուտային ալբոմը, իսկ օգոստոսին այն արդեն պատրաստ էր։ Նյու Յորքում գովազդային աջակցության համար նրանք լավ տեսահոլովակ են նկարահանել My Generation (The Who-ի շապիկի տարբերակ) և Bang երգերի համար։ Վերջին երգը հայտնվեց MTV-ի չարթում և այնտեղ մնաց 2 ամիս՝ հասնելով հիթ-շքերթի երրորդ հորիզոնական։ Ալբոմն ինքնին զբաղեցրել է 80-րդ տեղը Billboard 200-ում։
Սկավառակի վրա վերը նշված «մարգարիտների» շարքում հարկ է նշել «Խաղաղությունը մեր ժամանակներում» ստեղծագործությունը՝ նվեր մոսկվացի ընկերներին հայտնի Բոն Ջովի խմբի երաժիշտներից: Ամերիկացի ընկերների ազդեցությունն այստեղ մինչև մերկ ականջ զգացվեց։
Ճանաչման ալիքի վրա Գորկու այգու խումբը հյուրախաղերով մեկնեց Ամերիկա՝ շրջելով տանը՝ մասնակցելու Մոսկվայի միջազգային փառատոնին Լուժնիկի մարզահամալիրում (Ռոքն ընդդեմ թմրամիջոցների): Տղաները բեմ բարձրացան «a la russe» հանդերձանքով, բալալայկա կիթառներով՝ բեմում ծածանելով ԽՍՀՄ-ի և ԱՄՆ-ի դրոշները։
1990 թվականին խումբը մեծ հյուրախաղեր անցկացրեց նահանգներում, ելույթները հեռարձակվեցին ամերիկյան հեռուստատեսության երաժշտական ալիքներով։
Մեկ տարի անց Gorky Park խումբը արժանացավ սկանդինավյան Grammy մրցանակին որպես լավագույն միջազգային թիմ։ Միաժամանակ հյուրախաղեր են եղել Դանիայում, Շվեդիայում, Նորվեգիայում, ինչպես նաև Գերմանիայում։
Թվում էր, թե ամեն ինչ լավ էր ընթանում, սակայն թիմի ներսում լուրջ վեճեր սկսվեցին։ Նախ՝ խումբը թողեց Նամինի խնամքը, և երկրորդ՝ Նոսկովը որոշեց վերադառնալ Ռուսաստան, իսկ մնացած մասնակիցները ցանկանում էին մնալ ԱՄՆ-ում։
Երկրորդ ալբոմ
Նոսկովի հետ բաժանվելուց հետո վոկալիստի թափուր տեղը զբաղեցրեց Սաշա Մինկով-Մարշալը, ով հասցրեց երգել և բաս նվագել։ Խումբը սկսեց ձայնագրել իր երկրորդ ձայնագրությունը, որը կոչվում էր Gorky Park II: Այնուհետև այն վերանվանվել է Moscow Calling:
Հիմնական «մարտական ստորաբաժանումների» հետ ստուդիայում հայտնվեցին որոշ հայտնի հյուրեր, օրինակ՝ Ռիչարդ Մարքսը, Սթիվ Լուկատերը, Սթիվ Ֆարիսը, Դվիզիլ Զապպան և այլք։
Ալբոմի պրեմիերան կայացավ 1992 թվականին, և Ամերիկան տպավորված չէր։ Բայց նա աներևակայելի սիրված էր դանիացիների կողմից. այնտեղ նա նվաճեց պլատինի կարգավիճակը: Ռուսաստանում աշխատանքը զուսպ ընդունեցին, շատ փորձագետներ ու սովորական երկրպագուներ ասում էին, որ Մարշալը Նոսկովից վատ չի երգում։
Moscow Calling խմբի հարաբերական հաջողությունը հնարավորություն տվեց խմբին ձեռք բերել ֆինանսական անկախություն: Տղաները Լոս Անջելեսում հիմնեցին իրենց ստուդիան ու սկսեցին աշխատել իրենց հաճույքի համար՝ առանց «մեծերի» հսկողության։
Stare և Protivofazza ալբոմները
Ստեղծագործության հարաբերական ազատությունը և նյութական անվտանգությունը խմբին չտվեցին սպասված դիվիդենտները։ Նախկին առանց այդ էլ համեստ ժողովրդականությունը աստիճանաբար նվազեց։
1994 թվականին Ռուսաստանում հյուրախաղերից անմիջապես հետո քառյակն աշխատեց երրորդ սկավառակի ստեղծման վրա։ Սկզբում ալբոմը կոչվելու էր Facerevers («Face inside out»), բայց ավելի ուշ նրանք ընտրեցին Stare («Look») հենց առաջին երգի անվանումից հետո։
Հրավիրված հյուրերի թվում էին՝ Ալան Հոլդսվորթը, Ռոն Փաուելը, Ռուսաստանի ազգային սիմֆոնիկ նվագախումբը։ Բացի այդ, կոմպոզիցիայում ընդգրկվել է երգեհոնահար Նիկոլայ Կուզմինիխը։
Թողարկումը վաճառքի է հանվել 1996 թվականին, և այս իրադարձությունից հետո նոր շրջագայություններ են սկսվել հայրենիքի տարածքներով: Նույն ժամանակահատվածում լավագույն երգերի հավաքածուն թողարկվեց Moroz Records-ի կողմից։
Երկու տարի անց տղաները հայտարարեցին չորրորդ և վերջին «Protivofazza» ստուդիական ալբոմը: Այն ներառում էր նյութ, որը մերժվել էր Stare-ի ստեղծման ժամանակ։ Արդյունքում ալբոմը երաժշտական առումով ոչ միանշանակ ստացվեց, և հանդիսատեսը սառնասրտորեն արձագանքեց դրան։
Ամերիկայում երաժիշտներին այլեւս հետ չէին պահում, և նրանք որոշեցին վերադառնալ հայրենիք։ Խմբի ծրագրերը կենդանի ալբոմ ձայնագրելն էին, իսկ ռուսերեն մի քանի երգերի ընդգրկումը ենթադրվում էր։ Բայց այս ամենը վիճակված չէր իրականություն դառնալ...
Խմբի բաժանում
1998-ի վերջին, հանուն մենակատար աշխատանքի, խումբը լքեց Ալեքսանդր Մարշալը, իսկ հետո Յանենկովը և Լվովը։ Գործնականում մենակ մնալով՝ Ալեքսեյ Բելովը համալրեց նոր կազմ, բայց դա արդեն հոգեվարքի տեսք ուներ:
2001 թվականին պաշտոնապես հայտարարվեց անսամբլի փլուզման մասին։
Դրանից հետո տղաները վերամիավորվեցին մեկանգամյա ելույթների համար, բայց այլևս լուրջ բանի նպատակ չէին դրել…
