Manchester Orchestra-ն շատ գունեղ երաժշտական խումբ է: Այն հայտնվել է 2004 թվականին ամերիկյան Ատլանտա քաղաքում (Վրաստան)։ Չնայած մասնակիցների երիտասարդ տարիքին (խմբի ստեղծման ժամանակ նրանք ոչ ավելի, քան 19 տարեկան էին), կվինտետը ստեղծեց մի ալբոմ, որն ավելի «հասուն» էր հնչում, քան չափահաս երաժիշտների ստեղծագործությունները։
Manchester Orchestra խմբի հայեցակարգը
Էնդի Հոլլի գլխավորած խմբի դեբյուտային ալբոմը կոչվում էր I'm Like a Virgin Losing a Child: Կինոյի մասշտաբով ստեղծագործությունների հավաքածու էր։
Սա զգացմունքային սինգլների շարք է, որի իմաստը վարպետորեն բացահայտվում է նրբագեղ խճճված երաժշտական «աղեղում», որը ներառում է հարավային միստիցիզմի մութ ռիթմերը և հյուսիս-արևմուտքի հովվերգական շքեղությունը:
Ճիշտ այնպես, ինչպես սըր Ժորժ Պիերի հմայիչ ֆիլմերը կամ Լինչի ինտրիգային ֆիլմերը հանդիսատեսի ուշադրությունը հրավիրում են ամենափոքր մանրամասների վրա, Մանչեսթերի նվագախումբը նույնպես ներշնչանք է գտնում մտերիմ զգացմունքների մեջ: Սա հաստատում է մենակատար, կիթառահար և խմբի հիմնադիր Andy Hall-ի հայտարարությունը. «Մենք երգում ենք մարդու ամենախոր զգացմունքների մասին»։
Մանչեսթերի նվագախմբի պատմության սկիզբը
Մանչեսթերի նվագախումբը սկիզբ է առել Ատլանտայի (Վրաստան) գեղատեսիլ արվարձաններից մեկում, որտեղ ապրել և սովորել են ապագա հայտնի մարդիկ։ Արդեն ավագ դպրոցի 1-ին դասարանում Հոլը հիացրել է երաժշտության ուսուցչին կոմպոզիտորի, կիթառահարի և վոկալիստի իր տաղանդով։
Հենց նա էլ խորհուրդ տվեց երիտասարդին անցնել տնային ուսուցման, որպեսզի կենտրոնանա իր դեբյուտային ալբոմը գրելու վրա։ Ոգեշնչված դրական խոսքերից և բաժանման խոսքերից՝ երիտասարդն ընդունել է խորհուրդը և իր ավագ դպրոցն անցկացրել ձայնագրման ստուդիայում։
Ազատվելով քննությունների եռուզեռից և ավարտական երեկոյի աղմուկից՝ երիտասարդը սուզվել է կերպարների հայեցակարգի և պատմության ստեղծման մեջ, որոնք պետք է դառնան դեբյուտային ալբոմի հիմքը։ Բայց երբ խմբին միացան նոր մարդիկ, Հոլի ստեղծագործությունների տոնը սկսեց փոխվել։
Ստանալով երկարամյա ընկեր և խմբի ընկեր Ջոնաթան Քորլիի աջակցությունը, ով պատասխանատու է բաս կիթառի համար, և խումբը համալրելով թմբկահար Ջերեմի Էդմոնդով, Էնդին փոխեց ստեղծագործությունների ձայնը։
The lineup-ը հաջող դեբյուտ ունեցավ 2006 թվականին You Brainstorm, I Brainstorm, But Brilliance Needs a Good Editor-ի հետ: Այնուհետև ֆրոնտմեն Էնդի Հոլը որոշել է սկսել սեփական լեյբլի «առաջխաղացումը»։ Դրա համար թիմը կենտրոնացել է Ամերիկայի հարավ-արևելյան մասում հյուրախաղերի վրա:
Մշակում, նոր ալբոմների ստեղծում, հետագա համերգային գործունեություն
Որոշելով հիմնական երաժշտական ուղղությունը՝ երիտասարդները սկսեցին նոր ստեղծագործություններ գրել մեծ վայրերում իրենց հետագա կատարման համար։ Նոր երգերը, այդ թվում՝ I'm Like a Virgin Losing a Child, ոճային էին, հզոր: Մի ուղղությամբ մի փոքր «ձգվելով»՝ նրանք հանկարծ կտրուկ փոխեցին այն։ Սա կոմպոզիցիան լցրեց առանձնահատուկ հմայքով, դարձրեց այն համարձակ ու հիշարժան։
Չնայած այն հանգամանքին, որ Մանչեսթերի նվագախմբի նոր ստեղծագործությունները հարմար չէին կոնցեպտի ալբոմ ստեղծելու համար, Էնդի Հոլը որոշեց, որ իր լիրիկական ձայնային տեմբրն ավելի հարմար է երգի հերոսների միջոցով զգացմունքներն ու մտքերը արտահայտելու համար, այլ ոչ թե իր անձնական փորձը:
Նա դա հաստատել է հարցազրույցներից մեկում՝ ասելով.
«Ես կարծում եմ, որ երաժշտությունը, մեծ մասամբ, պետք է նման լինի որակյալ ֆիլմի: Անկախ նրանից, թե երգերը հերոսների տեսակետն են, թե ոչ, այս կերպարներն այն կերպարներն են, որոնք ապրում են իմ գլխում։
Նրանք իմ անհատականության մի մասն են, խոսում են իմ զգացմունքների և մտքերի մասին: Մենք միշտ լուրջ ենք վերաբերվել մեր թիմին՝ թե՛ 17 տարեկանում, թե՛ հիմա։ Մեր երգերը արտացոլում են, թե ինչպես է հնչում մեր խումբը և արտահայտում այն, ինչ մենք ուզում ենք ասել»:
Նոր ձայնագրություն որպես հոգու ճշմարտություն
Մի քանի ամիս տեւած անվերջ փորձերից, նոր ստեղծագործություններ ստեղծելուց, հյուրախաղերից հետո թիմը որոշեց, որ նոր սկավառակը պետք է դառնա ստեղծագործական գործընթացին ուղեկցող էներգիայի անձնավորում։ Հոլն ասաց.
«Նոր ալբոմներ ձայնագրելը մի տեսակ կորուստ էր, քանի որ ոչինչ չէի կարողանում կառավարել։ Եվ դա հիանալի է: Ի վերջո, յուրաքանչյուր երգ մեզանից յուրաքանչյուրի մասին անձնական պատմություն է:
Բոլոր բազմաթիվ կորուստների մեջ հույս կա, որ մենք ձգտում ենք գտնել և փոխանցել ունկնդիրներին։ Կարծում եմ՝ մենք պատմելու բան ունենք, որպեսզի մարդիկ սովորեն մեր պատմություններից: Ուզում եմ, որ երգերը քարոզի պես հնչեն։ Նրանցից յուրաքանչյուրում մենք կռվում ենք ներքին դևերի հետ։ Այնպես որ, այո, մեր երգերը թաքնված կրոնական նշանակություն ունեն»:
Այս պայքարը հատկապես լսելի դարձավ Wolves at Night, Now That You're Home and The Neighborhood Is Bleeding ֆիլմերի թողարկումից հետո: Նրանք պատմում են հիվանդի մասին, որը փորձում է փախչել հիվանդանոցի պատերից։ Իհարկե, դրանք մի փոքր պաթետիկ են հնչում, բայց The Neighborhood Is Bleeding-ը լսելուց հետո հույսը, որի մասին խոսում է Էնդին, ավելի ակնհայտ է դառնում։
Մանչեսթերի նվագախումբն այսօր
Այսօր ամերիկյան թիմն իր հաշվին ունի երեք ռեկորդ. Երկրորդ «Mean Everything to Nothing» ալբոմը թույլ տվեց խմբին հասնել բազմաթիվ երաժշտական վարկանիշների: Իսկ I've Got Friends երգին հաջողվել է զբաղեցնել ԱՄՆ-ի չարթերի 8-րդ հորիզոնականը։
Երրորդ Simple Math (2011) սկավառակը գրավեց եվրոպացի ունկնդիրների ուշադրությունը։ Այն զբաղեցրել է 107-րդ տեղը Մեծ Բրիտանիայի սինգլների չարթում: Իսկ ավելի վաղ երաժիշտները երգում էին անձնական զգացմունքների մասին, իսկ այժմ կոմպոզիցիաներում հնչում էին սոցիալական բողոքի նոտաներ։
Այսօր թիմը հավատարիմ է մնում իրեն։ Նա ստեղծում է անձնական մտքերով ու զգացմունքներով լի երգեր, որոնց մասին խոսում են աշխարհի տարբեր ծայրերում բազմաթիվ հյուրախաղերի ժամանակ։
